100 种艺术设计风格 🎨

Author Avatar
青枫 2天前
  • 在其它设备中阅读本文章

展示网站：https://art100.vdj.me

一个 VibeCoding 的产物，所有代码 & 图片均由 AI 生成，不含一行人工代码 AI 纯度 100%

如有 bug 欢迎留言反馈!

了解美术、艺术风格和设计风格是提升审美、掌握 AI 绘图提示词（Prompts）以及进行高水平网页设计的基石。

100 种风格可以分为七大类： 传统美术流派、现代主义设计、科幻与未来主义、数字与 UI 设计趋势、插画与动漫风格、互联网亚文化审美、地域与民族特色。

第一部分：传统美术流派 (Fine Arts)

这些风格是审美的源头，适合 AI 生成具有“大师感”的艺术品。

  1. 文艺复兴 (Renaissance): 强调透视、人体解剖和光影（如达芬奇）。
  2. 巴洛克 (Baroque): 戏剧性的光影对比（明暗对照法）、奢华、动态。
  3. 洛可可 (Rococo): 纤细、繁复、粉嫩色彩、宫廷感。
  4. 新古典主义 (Neoclassicism): 庄重、对称、英雄主义。
  5. 浪漫主义 (Romanticism): 强烈的情感、壮丽的自然、非理性。
  6. 印象派 (Impressionism): 捕捉光影瞬间、短促笔触（如莫奈）。
  7. 后印象派 (Post-Impressionism): 强调主观情感与符号化（如梵高）。
  8. 表现主义 (Expressionism): 扭曲的形状、夸张的色彩。
  9. 野兽派 (Fauvism): 极其大胆、非自然的色彩（如马蒂斯）。
  10. 立方主义 (Cubism): 碎裂、重新组合的几何形体（如毕加索）。
  11. 未来主义 (Futurism): 强调速度、科技、暴力、机器。
  12. 超现实主义 (Surrealism): 梦境、潜意识、怪诞的组合（如达利）。
  13. 抽象表现主义 (Abstract Expressionism): 情感的直接宣泄、滴画（如波洛克）。
  14. 波普艺术 (Pop Art): 商业符号、高饱和度、重复（如安迪·沃霍尔）。
  15. 极简主义 (Minimalism): 极尽简约、几何形式、去除装饰。
  16. 写实主义 (Realism): 描绘客观现实。
  17. 拉斐尔前派 (Pre-Raphaelite): 华丽的细节、神话主题、女性美。
  18. 象征主义 (Symbolism): 神秘、寓言、感伤。
  19. 点彩派 (Pointillism): 由无数小色彩点组成图像。
  20. 光影绘图 (Tenebrism): 极端的明暗对比。

第二部分：平面与现代设计运动 (Design Movements)

这些风格是网站排版、Logo 设计和海报制作的模板。

  1. 工艺美术运动 (Arts and Crafts): 反工业化、自然纹样、手工感。
  2. 新艺术运动 (Art Nouveau): 有机曲线、植物线条（如穆夏）。
  3. 装饰艺术 (Art Deco): 几何对称、金属感、阶梯状线条（《了不起的盖茨比》风格）。
  4. 包豪斯 (Bauhaus): 功能决定形式、几何化、现代主义基石。
  5. 构成主义 (Constructivism): 红色 / 黑色调、拼贴、强烈的政治 / 宣传感。
  6. 瑞士风格 / 国际字体风格 (Swiss Style): 网格系统、无衬线字体（Helvetica）、极度清晰。
  7. 孟菲斯 (Memphis): 怪诞几何、撞色、波点线条、反传统。
  8. 现代主义 (Modernism): 形式简洁、去装饰。
  9. 后现代主义 (Postmodernism): 讽刺、拼贴、不规则。
  10. 心理学设计 (Psychedelic Design): 迷幻、扭曲文字、高对比荧光色。
  11. 包豪斯字体排版 (Bauhaus Typography): 实验性字形布局。
  12. 维多利亚式设计 (Victorian): 繁复边框、精细装饰、古典字体。
  13. 野兽主义设计 (Brutalism): 原始、粗犷、不加修饰的混凝土感 / 代码感。
  14. 极繁主义 (Maximalism): 视觉上的“多即是多”、色彩爆炸。
  15. 酸性设计 (Acid Graphic): 金属质感、液态流体、高饱和度霓虹色、迷幻。

第三部分：科幻与未来主义 (Sci-Fi & Futurism)

最受 AI 玩家欢迎的类别，定义了不同世界的视觉逻辑。

  1. 赛博朋克 (Cyberpunk): 高科技低生活、霓虹灯、雨夜、仿生人。
  2. 蒸汽朋克 (Steampunk): 维多利亚时代、齿轮、蒸汽机、铜制质感。
  3. 柴油朋克 (Dieselpunk): 二战美学、大型机械、钢铁感。
  4. 太阳朋克 (Solarpunk): 绿色能源、植物与科技共生、明亮、可持续。
  5. 原子朋克 (Atompunk): 50 年代对未来的幻想、圆润线条、核能乐观主义。
  6. 卡带朋克 (Cassette Futurism): 80 年代科技感、笨重电脑、磁带。
  7. 生化朋克 (Biopunk): 基因改造、血肉机器、实验室感。
  8. 丝绸朋克 (Silkpunk): 东方传统美学与科技结合（如木质机械）。
  9. 真空管朋克 (Vacuum Tube Punk): 早期电子管技术审美。
  10. 太虚幻境 (Ethereal): 虚幻、空灵、光影朦胧。
  11. 太空歌剧 (Space Opera): 宏大的星际航行、华丽的宇宙飞船。
  12. 反乌托邦 (Dystopian): 废墟、压抑、灰色调、极权感。
  13. 乌托邦 (Utopian): 完美和谐、白净、充满希望。
  14. 外星有机风格 (Alien Organic): 异形质感、仿生结构。
  15. 复古未来主义 (Retro-futurism): 过去对未来的想象。

第四部分：数字、网页与 UI 设计 (Digital & UI)

直接指导网站设计和 App 视觉。

  1. 拟物化 (Skeuomorphism): 模拟真实材质（早期 iOS 风格）。
  2. 扁平化 (Flat Design): 去阴影、纯色、2D 化。
  3. Material Design: Google 推出的设计语言，强调阴影层级和物理反馈。
  4. 新拟物化 (Neumorphism): 通过光影实现 UI 与背景挤压感（Soft UI）。
  5. 玻璃拟态 (Glassmorphism): 毛玻璃效果、透明度、背景模糊。
  6. 黏土拟态 (Claymorphism): 像橡皮泥一样的 3D UI，圆润可爱。
  7. 极简 UI (Minimalist UI): 大面积留白、强调信息流。
  8. 暗黑模式 (Dark Mode): 黑色背景下的高对比设计。
  9. 极简抽象网页设计 (Abstract Web): 使用流体和随机图形。
  10. 数据可视化风格 (Data Visualization): 科技感线条、图表、数字矩阵。
  11. Bento Grid (便当盒排版): 苹果官网常用的分块卡片式布局。
  12. 3D 等轴测 (Isometric): 45 度角视图，常用于 SaaS 产品插画。
  13. 微交互设计 (Micro-interactions): 动态细节审美。
  14. 渐变流体 (Fluid Gradient): 动态或静态的多色渐变混合。
  15. 卡片式设计 (Card UI): 模块化布局。

第五部分：插画与动漫风格 (Illustration & Anime)

用于生成人物、背景图和品牌视觉。

  1. 浮世绘 (Ukiyo-e): 日本木刻版画、平涂、装饰线。
  2. 美式漫画 (American Comic): 粗线条、网点阴影（如漫威、DC）。
  3. 吉卜力风 (Studio Ghibli): 清新手绘、温暖光影、大自然。
  4. 新海诚风 (Makoto Shinkai): 极致的光影、丁达尔效应、云朵。
  5. 赛璐璐 (Cel Shading): 阴影边界清晰的动漫涂装。
  6. 写实主义漫画 (Seinen Manga): 细腻写实（如《灌篮高手》）。
  7. Ligne Claire (清晰线条): 丁丁历险记风格，均匀线稿、平涂。
  8. 扁平插画 (Corporate Memphis): 常见的互联网人物插画（大长腿、小头）。
  9. 绘本风 (Children's Book): 柔和水彩、稚拙笔触。
  10. 低多边形 (Low Poly): 几何面构成的 3D 视觉。
  11. 体素风格 (Voxel): 3D 版像素艺术（如 Minecraft）。
  12. 像素艺术 (Pixel Art): 复古游戏感、8-bit/16-bit。
  13. 水墨画 (Ink Wash): 意境、留白、流动感。
  14. 炭笔画 (Charcoal Sketch): 质感粗砺、黑白灰。
  15. 拼贴画 (Collage): 剪报、不同质感素材堆叠。

第六部分：互联网亚文化与审美 (Internet Aesthetics)

AI 绘图中最具爆发力的风格。

  1. 蒸汽波 (Vaporwave): 80 年代低保真、粉紫调、石膏像、Windows 95。
  2. Retrowave/Synthwave: 跑车、落日、紫色网格、电子乐感。
  3. Cottagecore (田园生活): 复古乡村、花朵、慢生活、大自然。
  4. Dark Academia (暗黑学院风): 棕黑色调、古老图书馆、古典文学。
  5. Y2K (千禧风): 银色金属、充气感、透明塑料、炫彩。
  6. Glitch Art (故障艺术): 信号干扰、色彩分离、数码破碎。
  7. Liminal Space (阈限空间): 诡异的空旷、孤独的室内、梦境感。
  8. Dreamcore (梦境核): 怪诞梦境、超现实恐怖、眼球 / 超现实符号。
  9. Weirdcore (怪诞核): 业余摄影感、低像素、不协调的文字。
  10. Indie Sleaze: 2000 年代派对感、混乱、闪光灯摄影。

第七部分：地域与文化特色 (Cultural Styles)

赋予作品深厚的底蕴。

  1. 中式古典 (Classical Chinese): 亭台楼阁、青花瓷色、对称。
  2. 侘寂 (Wabi-sabi): 缺陷美、残缺、自然古朴、低饱和度。
  3. 禅宗 (Zen): 极简、静谧、空灵。
  4. 北欧风 (Scandinavian): 冷色调、木质、明亮简洁。
  5. 地中海 (Mediterranean): 蓝白色调、粗糙拱门、阳光感。
  6. 伊斯兰艺术 (Islamic Art): 复杂几何花纹、阿拉伯式蔓草、对称性。
  7. 玛雅 / 阿兹特克风格 (Mayan/Aztec): 独特图腾、石刻感。
  8. 部落艺术 (Tribal Art): 原始、面具、强烈图案。
  9. 唐代美学 (Tang Dynasty): 华丽、丰满、重彩（如《敦煌壁画》）。
  10. Chinoiserie (中国风情): 18 世纪欧洲流行的伪中国风，优雅浪漫。

如何应用这些风格？

  1. AI 绘图 (Midjourney/Stable Diffusion):
    • 直接在提示词后加 --style 或 in the style of [风格名]。
    • 混合风格：例如 A futuristic city in the style of Ukiyo-e（浮世绘风的未来城市）。
  2. 网站设计:
    • 排版选包豪斯 / 瑞士风格 ：能让你的网站看起来非常专业且易读。
    • 配色选孟菲斯 / 酸性设计 ：如果你的网站针对潮流年轻人。
    • 背景选玻璃拟态 / 渐变流体 ：增加现代科技感和层级。
  3. 审美提升建议:
    • Pinterest/Behance/Dribbble：搜索上述关键词，观察顶级设计师如何应用。
    • Google Arts & Culture：研究传统美术作品，理解光影和构图。

这 100 种风格涵盖了人类历史上绝大部分重要的审美趋势，掌握了它们，你就拥有了一套完整的视觉设计词库。